在拍照山峦景色时，如安在画面中体现出动感特别的重要。假如只拍照山峰的话，必定会使相片单调乏味。假如在构图时能够奇妙运用山的棱角、花朵或者是云彩的影子，都能大大的提高山的魅力。

  这幅相片，便是以盛夏的青山和蓝天为主题。中心部分的山峰作为画面的主角，再加上歪斜而下的光影，成为一张佳作。

  光和影从左上向在右下延伸构成的曲线，正好可当作对角线的参阅线来运用。接下来便是要考虑天空的份额的问题。为了杰出崎岖不平的山棱，拍照师特意削减了天空的份额，但确保观众感受到云卷云舒。相片早年到后被三条线分红了四部分，对焦点在最前面的线邻近，使山的质感愈加明晰。

  拍照参数：镜头焦段28mm、焦距28mm（换算值28mm）、曝光形式：光圈优先、光圈f/5.6、快门速度1/500s、曝光补偿+0EV、感光度iso160、白平衡WB主动、长宽比2:3

  选用泛焦技能，使相片早年到后都明晰可见。一般来说都会把画面分为三部分。假如是想分得更细的话，也能够分红四部分。幻想分割线的方位，而且对准最前面的参阅线上的物体对焦拍照，就能够体现出山的肌理。

  为了更好地体现山峦屹立的姿态，拍照时能够正常的运用V型构图。运用俯视的视点进行拍照，能够从云朵的缝隙处得以窥见山峰的景色。相片前方曲水流觞，让观众发生一种河流会一向流动到山麓邻近的感觉，而且营建出相片的层次感。

  V型构图最大的作用，便是杰出首要拍照物体，或者说直接将观众的视野引导至主角身上。在这张相片中，为增强这种作用，特意运用负曝光补偿，削减全体明亮度，营建出戏曲般的场景。

  万里无云的晴天，怎么样才能够拍照出层次和动感，而且体现出景色的庞大壮美呢?这张相片就经过三分法构图完成了这一作用。相片并不是选用了那种规范拍照方法：从下到上依照前景、中景、前景区别。拍照师把近景的树林作为剪影安排在相片最上方，把湖水作为中景，把群山作为前景放在相片最下方，把天空放在了正中心，强调了相片的层次感。

  为了拍照更有冲击力的相片，还将从树荫透过的太阳作为装点。这种太阳易引起光斑，所以要调理相机视点来防止。中心方位的两颗树木的剪影不只营建了相片的动感，一起也增加了相片的张力。

  构图技巧实战，以拍照师著作为例，从实际出发教你怎么构图，怎么依照不同的场景和主体来进行拍照。